+38 (044) 394 86 06
  
+38 (095) 07 07 047
  
+38 (067) 238 55 15 
  
+38 (073) 100 31 81
Языки

Каждый может рисовать.

22/01/2013
Как говорится в мудрой пословице: «на сердце не бывает морщин…». 
Никогда не поздно научиться чему-то новому, никогда не поздно сделать первый шаг и никогда не поздно работать над собой и совершенствоваться. И, конечно же, никогда не поздно открыть для себя искусство.
В Учебном Центре «Перспектива» большой популярностью пользуются обучающие курсы по живописи.
У нас есть краткий курс «Живопись маслом», состоящий из 4-х занятий.
А также более фундаментальный курс «Основы рисунка и живописи», состоящий из 10 занятий. Каждый курс разработан опытными преподавателями для тех, кто никогда не держал кисточку в руках. Все объясняется просто и доступно. И, главное, вся теория тут же прорабатывается на практике.
Занятия  ведут профессиональные художники, имеющие специальное образование и огромный опыт преподавания в данной сфере.
К нам приходят различные люди, с разными чувствами, пониманием себя и своим мироощущением. И конечно же, с различными художественными навыками или полным их отсутствием.  Не все мы являемся даже отдаленно художниками, но каждый из нас может выразить себя на холсте. Каждый из нас может сотворить собственный шедевр.
Об этом мы поговорили с замечательной художницей Юлией.
 
- Юлия, любой ли человек может так просто взять и написать картину?
- Если у человека возникла потребность проявить себя в изобразительном творчестве, то конечно стоит попробовать. Существует множество стилей и техник.  Но начинать лучше всего с масляных красок. Они прекрасно ложатся на холст, замечательно смешиваются между собой и имеют богатую цветовую палитру.
 
- Какой сюжет Вы бы порекомендовали для новичка?
- Лучше начинать с простого:  пейзаж, цветы... Стоит для начала разобраться с простыми формами, плавно переходя к более сложным. Поэтому, чтобы не травмировать самооценку с портрета лучше не начинать.
 
- Как новичку преодолеть неуверенность в себе и своих  художественных способностях?
- Иногда человек слишком требователен к себе и считает, что на многое не способен.  А в процессе работы выясняется, что он тонко чувствует цвет, форму, смело штрихует или ложит мазок.
Волнение всегда присутствует перед чем-то интересным и неизведанным, но бояться не стоит. Надо себя настроить положительно и не расстраиваться,  если что-то сразу не получается.  это начало пути и ошибки неизбежны.  Нужно  научиться их преодолевать и идти вперед.
 
- Как известно, творческий процесс напрямую зависит от вдохновения. Откуда вы черпаете вдохновение?
- Меня вдохновляет все, что удивляет своей красотой, выразительностью и  самобытностью. Музыка, природа, люди, животные...  Жизнь - неисчерпаемый источник вдохновения!
 
- Где найти вдохновение для написания картины человеку, далекому от искусства?
- Нужно научиться смотреть на самые обычные вещи  "под  другим углом".  Можно попробовать пропустить их через "призму своего воображения". Очень важно быть наблюдательным, обращать внимание на детали, абстрагироваться от обыденности. Все, что нас окружает,  может стать источником вдохновения, например, необыкновенного цвета небо или красивая  форма цветов. И даже покосившийся забор может быть очень выразительным. Когда вы научитесь выделять из повседневности что-то необычное и яркое, когда вы научитесь восхищаться и удивляться простым вещам, тогда вы сможете черпать вдохновение из каждого прожитого мгновения вашей жизни. И не только для написания картин. У вас появится вдохновение для самой жизни.
 
- В чем именно заключается Ваша помощь, как педагога?
- Главное, не мешать. Я рассказываю об основах рисунка и живописи - это базовые знания каждого художника. Помогаю разобраться в художественных тонкостях, законах, техниках изобразительного искусства.
 
- В каком возрасте обычно начинают писать картины? Есть ли какой-то возрастной предел?
- Нет возрастных границ. Можно не уметь ещё говорить, а уже рисовать осмысленные сюжеты. А можно раскрыться только к старости, когда хочется изобразить и передать весь накопленный опыт. Все очень индивидуально.
 
- Юля, что такое «стиль художника»? Вырабатывается ли он годами или может проявиться в новичке сразу?
-  Стиль  в данном контексте - это то, что отличает художника от сотен других. Это и направление в искусстве, и индивидуальная техника исполнения, и философия , и тот смысл, который он вкладывает в свое творчество.  Как правило,  авторская манера приходит с годами, но бывают исключения.  Но в любом случае, талант без "огранки" и развития не раскроется полноценно.
 
- Кто ваши любимые художники?
- Мне нравится 20 век в искусстве. В этот период возникло много новых стилей, искусство перестало быть просто ремеслом. Кого-то выделить сложно, много выдающихся художников. Например, вдохновляет творчество Исаака Левитана, Врубеля, Коровина.
 
- И напоследок, что бы вы хотели пожелать тем, кто хочет попробовать себя в искусстве?
- Желаю творческих успехов!!! И пусть возникающие на пути трудности  станут стимулом на пути к главной цели!!!